/ After five intensive months with Stortplaats van Dromen, Entree! is finally finished. During the proces inhabitants could vote for stands and images on custom-made bulletin boards.  As the boards were created from local old doors the inhabitants became acquainted with reuse.

Bewoners konden ook meedoen door spullen in te leveren voor een lichtobject en door in huis aan huisgesprekken  hun interesses vertellen. Met alle informatie op zak ontstonden vijf verschillende ontwerpen. Bewoners bedachten een naam en hielpen mee met de uitvoering. Ook nemen verschillende bewoners de verzorging van de planten op zich.

/ Apart from voting inhabitants could also join the process by contributing objects for a light-sculpture and by talking to us about their interests. This gave us a rich array of information that led to five different designs. Inhabitants gave names to the designs and helped in the execution. Now that the entries are finished several nabours take care of the new plants.

Ons project heeft zich gericht op het gebruiken van bestaande kwaliteiten. We hebben geprobeerd de persoonlijkheden en wensen van bewoners te verwerken zodat ze zich meer zouden thuis voelen in de gemeenschappelijke ruimte. We hebben zoveel mogelijk met restmaterialen gewerkt: restverven, oude bergingdeuren uit de portieken, gevonden staal en LED-verlichting. Door alles zelf te maken en samen te werken ontstond er betrokkenheid en trots bij de bewoners. Klik hier voor meer informatie over het project.

/ In our project we focussed on existing qualities. We tried to interpret the wishes and personalities of the inhabitants to create a personal communal space. Because we created everything ourselves and asked inhabitants to join, neighbours felt involved and proud. We worked mostly with harvested materials: left-over paints, old doors from the flats, found steel and also with LED-lighting. Click here for or more images and information (in Dutch).

image: Jeroen Wandemaker

Arabesk

Het patroon komt uit een boek van een van de bewoners.
/The patern originates from a book given by an inhabitant.

-

image: Jeroen Wandemaker

Florisant

Bomen uit de geboortestreek van de bewoners. /Trees from the inhabitant’s place of birth.

-

image: Jeroen Wandemaker

Aurora

Lichtobject gemaakt van gegeven spullen. / Light sculpture made with objects from the inhabitants.

-

images: Jeroen Wandemaker

Hof van Eden

Dieren uit de flat en een plantenmeubel van oude deuren. / Animals from the flat and furniture made from old doors.

-

de Oase

Zwevende plantenobjecten van tweedehands trespa. / Floating plant objects made with recycled trespa.

Klik hier voor het hele artikel.

/ The Dutch media discovered Entree!: architecture platform De Architect posted an article about it on her site. Click here for the article. Because it is in Dutch I’ll give a summary:

‘Design collective Stortplaats van Dromen transformed a series of entries with innovative use of wasted materials.

The designer from Stortplaats van Dromen work preferably with wasted materials. Loes Glandorff calls this strategy Transpair, a combination of repair and transformation. Materials were harvested locally and inhabitants could donate objects.  [...] As a result every entry has its own identity. In the Oase plant objects are placed that radiate with a soft green glow. Every inhabitant can donate a plant and they are cared for by a neighbour. [...] In the flat V1 there wasn’t much response to begin with, but when the designers created a light sculpture enthousiasm struck. Eventually several inhabitants joined in the painting. [...] The artworks can be viewed in the next ten years.

/ Hein Lagerweij is one of the three winners of the Transpair drawing contest (here). The price was a day of my service in a Transpair of choice. The result is a new member of the Hacking IKEA family: the transformation of a wonky turning seat into a funky chair. Below you can find its prototype.

/ Entree! is a project in which artists and inhabitants collaborate to transform the entries of several flats in Utrecht Overvecht. Together with Rikkert Paauw from Stortplaats van Dromen and Jet van Zwieten I am working on the design for five enries. The project runs for several months now and produced so far a blog entree.transpair.org and a  wall journal. Next week the sketch design will be presented to commissioners and inhabitants.

Het is een flinke uitdaging om bewoners bij het project te betrekken. De opdrachtgever is Mitros, een grote woningbouwcorporatie, en niet de bewoners zelf. Bovendien willen bewoners vooral een ‘af’ ontwerp zien waar ze op kunnen schieten, en niet volledig meedenken en -ontwerpen. Kon ik bij Staging Transpair regisseur zijn die mensen begeleid, hier zijn we ontwerpers die bewoners proberen mee te nemen in het proces. Huis- aan huisbezoeken waren hierin erg behulpzaam, net als de muurkrant, waarin mensen konden stemmen op stellingen en voorbeelden. Hierdoor kunnen we een geïnformeerd schetsontwerp maken, dat we in samenspraak en samenwerking met de bewoners uit gaan voeren.

/ Involving inhabitants with the project is quite a challange. The commisioner is not an inhabitant, but a large housing corporation called Mitros. The inhabitants themselves ask us for a ‘finished’ design that they can react on, and in general do not wish to design along with us. In Staging Transpair I could be the director that coaches people, but here we are the designers that try to get the inhabitants on board. Our door to door visits proved to be helpful in this respect, as was the wall journal in which people could vote for examples and react to propositions. This gave us information to create a sketch design, that will be filled in by, and hopefully created with the inhabitants.

In opdracht van  culturele organisatie Vrede van Utrecht komt er met ‘Entree’ een nieuw Transpair project in Overvecht. Onder de vlag van Stortplaats van dromen gaan Rikkert Paauw (eigenaar), Jet van Zwieten (grafisch vormgever) en ik, samen met bewoners vijf portieken aanpakken. Binnenkort volgt er meer informatie en een nieuwe blog voor het project.
Het project en de blog worden Nederlandstalig, om goed met de bewoners te kunnen communiceren.

/

Good news: new Transpair project.

Cultural organisation Vrede van Utrecht asked me and Stortplaats van dromen to create a new Transpair project: Entree. Together with owner Rikkert Paauw and graphic designer Jet van Zwieten we’ll collaborate with the inhabitants of Utrecht Overvecht, to create an installation in five entrance halls. A blog in Dutch will keep track of the developments. If you want more information in English however, you can always send an e-mail to transpair@gmail.com

/

Transpair has been developed during my (Loes Glandorff) master at the maHKU, from which I graduated on the 2nd of November 2010. My master consisted of the project Staging Transpair, but also on an essay. With some relieve (I’ve finally completed my studies) and with much joy I present: ‘Transpair / Hacktivism in interior design’.

Wat kunnen gebruikers nog meer, behalve een kunstwerk in ontvangst nemen? Zou vormgeving meer een gereedschap kunnen worden dan een eindproduct? Zou een ontwerp ook kunnen groeien tijdens gebruik?

‘Transpair / Hacktivism in interior design’ is een theoretisch essay waarin open-source samenwerking tussen ontwerpers, gebruikers en vormgeving centraal staat. Tegelijkertijd plaatst het Staging Transpair in de context van hedendaagse vormgeving en architectuur. Aan de hand van theorie over Relational Design en Hacktivism kijk ik naar projecten van onder andere Rex Architecture, 2012Architecten en Observatorium. Ik onderzoek hoe gebruikers een actieve, vormgevende rol in het leven van design en designers kunnen spelen.

Het beeld van vormgeving is aan het kantelen. Door de opkomst van internet vervaagt het onderscheid tussen vormgever en gebruiker. Vooralsnog heeft dit geen grote gevolgen in de dagelijkse praktijk van interieurarchitectuur, maar dit zal niet lang meer duren.
Ontwerpers zijn gewend om ontwerpen te maken die ‘af’ zijn op het moment van oplevering. Creëren een constante stroom van nieuwe duurzame producten, ook van hergebruikte materialen. Maar hierdoor worden er continu interieurs vervangen, wat je kunt zien als een vreemde paradox in duurzame vormgeving. De mogelijkheden van aanpassing en transformatie tijdens de periode van gebruik worden zo over het hoofd gezien, en daarmee ook de rol die gebruikers zouden kunnen spelen. Hoe kunnen gebruikers actief worden, en wat voor gevolgen heeft dit voor ontwerpprocessen? Wat kunnen professionals en hobbyisten hiermee winnen?

Als je meer wilt weten kun je een mailtje sturen naar transpair@gmail.com.

/

What else can end-users do except for receiving a piece of art? Could design become more of a tool than an end-product? Could a design be growing during use?

‘Transpair / Hacktivism in interior design’ is a theoretical essay that revolves around open-source collaboration between designers, users and design. It simultaneously places Staging Transpair in the context of contemporary (interior) design and architecture. Aided by theory on Relational Design and Hacktivism I look at projects in which end-users have an active creative role in the life-cycle of design. Amongst which projects by Rex Architecture, 2012Architecten and Observatorium.

Views on design are changing. Under the influence of internet the distinction between designer and end-user are fading. The influence of these developments on interior design are slowly emerging. Because designers are trained to create products that are finished on the moment of delivery, there is a steady flow of new sustainable designs, even with reused materials. But this is a practice of continuous replacement, giving only a narrow view on sustainable design. The period of use is overlooked as a time of adaptation and creation, and the end-user is missed as a major factor in the life of design. How can users play a more active role? What consequences does this have for design practices? What is there to gain for professional and amateur alike?

If you want more information you can send an e-mail to transpair@gmail.com.

Hoewel de wedstrijd is afgelopen, zijn nieuwe inzendingen nog van harte welkom. Binnenkort komen alle inzendingen en andere varianten op de blog te staan.

/ After a thorough evaluation from all the contestants the winners of ‘Sketch your own Transpair’ are announced. In stead of 1 winner, the jury appointed three: Chrysoula Korovesi, Hein Lagerweij en Wies de Waard.

Even though the competition is over, new entries are still welcome and will be shown on the blog.

Chrysoula Korovesi

Wies de Waard

Hein Lagerweij

-

De jury bestond onder meer uit deelnemers van Staging Transpair: Loes Glandorff, Jos de Krieger, Chris de Krieger en opbouwer Sanne Sanders. De tekeningen werden ‘blind’ beoordeeld: het was onbekend van wie ze waren. Na een kort debat en een aantal stemrondes kwamen er drie verschillende winnaars uit de bus. De prijs is een dag Transpair met Loes, op een locatie naar keuze. Chrysoula is op zoek naar nieuwe woonruimte, zodra die gevonden is zal ze de prijs gebruiken om haar kamer in te richten. Hein en Wies zijn nog aan het broeden op een goed project.

Chrysoula’s inzending viel uiteraard op door het mooie tekenwerk, maar vooral omdat ze van de stoel een ambigue object maakte, die een boomhut, boekenkast of kunstobject aan de muur kon zijn. Hierdoor kunnen kijkers zelf verzinnen waar ze naar kijken.

Wies de waard ‘repareerde’ de stoel door hem heel veel pootjes te geven. Er waren meteen mensen die mogelijkheden zagen om de kat erin op te sluiten, bijvoorbeeld tijdens het koken. Maar het object zelf kreeg ook iets dierlijks, alsof het elk moment weg kon trippelen. Daarmee heeft ze mooi gebruik gemaakt van de mogelijkheden die tekenen bied: op papier kan alles.

Hein’s inzending was de enige die uitdrukkelijk iets deed met de bovenkant van de tekening. Hij maakte de tekening niet ‘af’ , maar speelde met het kapotte object zelf.  Hij heeft zowel op een inventieve manier twee stoelen gekoppeld, als het object een nieuwe ‘praktische’ functie te geven.

/ The jury included participants of Staging Transpair: Loes Glandorff, Jos de Krieger, Chris de Krieger and co-builder Sanne Sanders. The drawings were judged without knowing who the author was. After a short debate and a number of voting rounds three quite different winners came out. They win a day Transpairing with Loes, on a location of choice. Since Chrysoula is looking for a new living space the project will help here make a home. Wies and Hein are still thinking about a good project.

Chrysoula’s entry stood out because of its drawing style, but even more because she transformed the chair into something ambiguous: it could be a tree-house, book shelves or a piece of art on the wall. This tickled viewers to come up with interpretations.

Wies ‘repaired’ the chair by giving it many legs. Immediately people saw possibilities to lock in unwilling cats, especially during cooking. But the object itself became a creature of its own that could dribble away any moment. Wies made use of the medium of drawing: on paper anything is possible.

Hein’s contribution was the only one that used the upper part of the drawing. He did not ‘complete’ the missing part, but played with the object itself. He connected two broken chair in an inventive way and gave it a new function.

Prijzen zijn onder andere een Transpair sessie met Loes Glandorff

De meest originele, de meest gevatte, de mooiste of het beste idee wordt beloont met een ontwerp/maak/gebruik sessie op een locatie naar keuze. Verspreid over drie weken kom ik drie middagen langs om samen een Transpair te doen. De tweede en derde plaats kunnen een object winnen uit Staging Transpair.

De winnaars worden bekend gemaakt op 10/10/10.

/

Now that Transpair has been tested by a small group during Staging Transpair, it is time for others to show their ideas. So to mark the opening of the maHKU Graduate Show, a visual Transpair Contest is launched! Finish the drawing below with words or images and send it in before 1/10/10.

Amongst the prizes is a Transpair session with Loes Glandorff

The most original, sharp, beautiful or best idea will be rewarded with a design/build/use session on a location of your choice (if I can reach it). I will come by three times spread over three weeks to create a Transpair together with the winner.  The second and third places are rewarded with an object from Staging Transpair.

The winners will be announced on 10/10/10.

De ontvangen schetsen worden op de blog gepost. De selectie van de winnaar wordt gedaan door een panel met Loes Glandorff en deelnemers van Staging Transpair – namen worden later bekend gemaakt.

/ Received drawings will be posted on the blog. The selection of the winner is done by a small panel, consisting of Loes Glandorff and participants of Staging Transpair. Names will be announced later.

Adres / Adress:

Loes Glan dorff
Enny Vredelaan 99
3584zc Utrecht
Nederland

transpair at gmail dot com

-

27/8/2010

Schetsen gemaakt tijdens de opening. / Sketches made during the opening.

Komt dat zien! Transpair is onderdeel van de maHKU eindexamenexpo. Op verschillende locaties in de stad wordt het werk van alle master studenten tentoongesteld. Een representatie van Staging Transpair is te zien bij Aorta, als onderdeel van de Spatial Design tentoonstelling. Aanstaande vrijdag 27 augustus is de feestelijke opening.

Wil je een rondleiding? Neem dan contact met me op via transpair@gmail.com

/

Come and see the maHKU graduate exhibitions! A representation of Staging Transpair is part of the Spatial Design expo at Aorta. The opening is on friday the 27th of August.

Would you like a tour? Please contact me at transpair@gmail.com

Jos bakt al jaren fruitschalen van oude LP’s. Op de afsluitende expositie wilde mensen weten hoe je dat nou precies doet. Daarom hieronder een visuele beschrijving van het proces.

/ By Jos de Krieger.

For years Jos cooks fruit bowls from old records. On the Grand Closure several people wanted to know how to do it. Therefor a visual recipe for cooking records.